北大地质学才女、39岁妈妈、公司职员……一个看起来和电影没有交集的美女，居然从零学习，转型为华语电影节开幕电影《七天》的导演！《新加坡眼》采访了这位传奇新人导演，一起听听她的故事。
电影《七天》讲了什么
新人导演吴可嘉的《七天》讲述，女孩爱诗因一场车祸意外离世，她的灵魂没有选择轮回，而是多年陪伴着家人们。机缘巧合之下，爱诗灵魂进入到弟弟爱翔的身体里，只能待短短七天。
利用在弟弟身体里的七天，女主踏上一场难以忘怀的“人生”旅程。
这样一部依托亲情的电影，既有轻松幽默的搞笑桥段，也探讨了产后抑郁、中年危机等社会问题。
这些30-40岁遇到的棘手情形，也是导演自己和周边人经历的一种写照与自省。
中年妈妈的职业转型：
赏指南重拾青年时期电影梦
导演吴可嘉并非电影专业出身，她本科毕业于北京大学地质系，后来在互联网公司工作，2009年来到新加坡。和电影为数不多的交集，始于吴可嘉本科时候选修的《世界电影史》这门课。吴可嘉说，选课原因其实是因为听说课上会经常播放电影，感觉比较轻松，但是没想到学了之后反倒激起了她对电影的兴趣，便把所有的课程都坚持学完，还在课后花了不少时间。
吴可嘉笑谈，其实从那以后不管是她的学习还是工作方面都和电影没有太大的交集了，但可能就是因为在大学的时候修读了这门课，才在心里默默种下了一颗“电影梦”的种子。2020年，受疫情影响呆在家，吴可嘉想做点事情提升自己，凭着一腔热情吴可嘉报名了艺术机构，学习影视制作相关课程，但没想到这件事情就真的坚持了下来。作为妈妈的吴可嘉，为拾起年轻时期的电影梦，只能利用凌晨4点到6点的碎片时间，进行剧本创作等。后面还开始了找投资人、拍摄等一系列大工程。走出半生，中年二娃妈要转身变为导演，大胆逐梦！这样勇敢的决定，不仅没有吓到亲友，反而得到了家人的大力支持，他们觉得人到中年能够找到自己很热爱的一项事业是很不容易的，能坚持下去，并且做出一定的成就是很可贵的。
首次拍电影克服重重困难
讲述新加坡的故事
吴可嘉表示，第一次在新加坡当导演对她来说挑战性非常大，也是一个完全不一样的尝试。首先是自己需要不断地学习，其次就是要面临各种拍摄时的变数。这些变数是不管前期怎么做准备，都不能做到完全按计划进行，所以很多时候就要做到以不变应万变，而且要有很强的现场解决问题的能力。
据吴可嘉回忆，当时在拍摄的过程当中就遇到过很多突发状况，比如因剧组有人感染需要不断调整拍摄计划、一些拍摄地点因为疫情管理的要求突然不可以用、在拍一些户外镜头时经常会遇到暴雨等等。吴导表示，虽然在拍摄过程中遇到过很多挑战，但这让整个拍摄团队都学到了很多东西，而且还培养了大家之间的默契。处女作选择讲述新加坡的故事，和吴可嘉对新加坡的喜爱十分相关。新加坡的多元文化、干净安全的环境，吸引吴可嘉在此定居了14年。
《七天》电影中出现了很多在本地比较熟知的场景，比如小贩中心。还有一些景色是在本地都鲜为人知的。
吴可嘉说，她想呈现一个很不一样的新加坡给观众，让大家在电影中不但可以看到熟悉的场景，还能看到很多新鲜的、以前没有看到过的地方。
另外，吴可嘉还特意在电影里凸显了一些新加坡美食，希望能将新加坡文化分享给更多的国外观众看。
愿景：鼓励更多人追求自我
谈到愿景，吴可嘉希望能够通过这部电影鼓励大家多去寻找一些实现自我人生价值的方式，以及多去尝试一些新的爱好或者工作。经历一些不同的人生过程也能更好地去重新了解自己、认识自己。
“电影的主题是自我探寻，激励大家找到自己，成为自己，最终用自己喜欢的方式生活。电影中很多观点是我自己的人生感悟，希望能得到大家的共鸣。””我们都会因为生活而繁忙，会在生活当中扮演不同的角色，可能是员工，可能是老板、下属、妈妈还有妻子，这是不可避免的。但是，一定不要忘记给自己一个充电的机会，并且要不断地去寻找自己内心里面的爱好，体验不同的活动或者是新的生活方式，来帮助自己找到最适合自己的事业或者方向，这样可以让我们在工作和生活当中更容易找到自我价值的实现。”吴可嘉这样谈自己拍电影的心路历程。
